«Арт-отель «Украина» — то место, где живёт живопись», — Светлана Антоненко

26-06-2020 18:57

Быть руководителем арт-отеля — это работа или искусство? Если концептуальные гостиницы — новое лицо гостеприимства, то какое лицо у арт-отеля «Украина»? Светлана Александровна Антоненко рассказала в интервью ForPost-Афише о своём профессиональном пути, неотъемлемой традиции крымского живописного пространства и о том, как гостиничный бизнес может способствовать развитию культуры и искусства.

— Вы уже достаточно давно работаете в гостиничном бизнесе. Сейчас он неразрывно связан с искусством. Возникало ли у вас желание работать в другой сфере?

— Большое значение имеет воспитание, лишь потом образование. У меня был пример успешного человека — моей матери. Она всю жизнь проработала на одном месте, где профессионально развивалась.

После окончания техникума я получила высшее экономическое образование. Полтора года проработала в Ялте по распределению. Затем приехала в Севастополь и устроилась в гостиницу «Украина». У меня никогда не возникало и мысли перейти в другую сферу деятельности.

— С чего начинался ваш путь в гостиничном бизнесе?

— Вначале это была работа в сфере обслуживания. А в своё время руководство отправляло меня «на передовую»: то в гостиницу «Севастополь» — для укрепления кадров, то в квартирное бюро — организовывать работу. Это было интересно. Когда узнала о вакантной должности руководителя гостиницы «Украина», меня она заинтересовала. Это несмотря на то, что на тот момент моя должность была выше. Хотелось сделать гостиницу более уютной, создать корпоративные традиции.

— Согласны ли вы с мнением, что концептуальные отели это новое лицо гостеприимства? Если да, то какое лицо у арт-отеля «Украина»?

— В каждом деле, в частности в гостиничном, важно понять, какими ресурсами обладаешь. Арт-отель имеет богатую историю. В этом году ему исполнилось 57 лет. У нас останавливались актёры, писатели, поэты. Например, среди наших гостей был писатель Константин Паустовский. Арт-отель «Украина» стал площадкой для проведения традиционного Севастопольского пленэра, который 22 года назад инициировал известный крымский художник Анатолий Сухоруких.

Сейчас у нас уникальное собрание живописи участников проекта. Кроме того, мы делаем принты известных французских художников. Постоянная экспозиция находится в нашем кафе. В арт-отеле «Украина» наши гости находятся словно в художественной галерее, где представлены разные направления живописи.

— Севастопольскому пленэру более 20 лет. Вы наблюдали за его развитием с самого начала. Как он менялся, а что оставалось прежним?

— Художники выросли в своём мастерстве. Многие из них получили звания «заслуженный», «народный». Николай Дудченко, Игорь Шипилин, Даниил Волков, Рамазан Усеинов — художники, которые сейчас популярны. Есть семейные пары, которые познакомились на пленэре.

К нам стал приезжать Бато Дугаржапов — один из самых именитых современных российских импрессионистов. Участники проекта достойно представляют крымскую школу живописи. Кроме того, пленэр поспособствовал образованию Творческого объединения южнорусских художников в Севастополе.

— На базе арт-отеля создан творческий кластер — место притяжения художников, артистов, поэтов…

— Да. При арт-отеле есть студии, в которых проходят занятия по танцам и рисованию. Проводим литературные вечера. Традиционно у нас открываются выставки абстракционизма на втором этаже, а также экспозиции на первом.

Открытие каждой выставки в арт-отеле «Украина» — это ещё и познавательные беседы о жизни и творчестве живописцев. В обсуждении участвуют наши севастопольские искусствоведы — Людмила Смирнова и Татьяна Сайгушкина.

— Это ведь колоссальная работа, требующая энергии и вдохновения.

— Да, но это того стоит. Тот статус, который арт-отель приобрёл около 10 лет назад — результат многолетней работы. Мы не ставили цель развивать именно арт-концепцию — всё складывалось постепенно, начиная с севастопольского пленэра. Обязательно сделаем каталог, в котором разместим информацию о каждом его участнике.

— Творческое окружение повлияло на желание получить второе высшее образование профессию искусствоведа?

— Безусловно. Когда мы стали проводить пленэры, появился стимул и желание лучше разбираться в искусстве. Училась в Национальной академии изобразительного искусства архитектуры в Киеве. С большим удовольствием ездила на сессии, слушала лекторов. Обучение, конечно, повлияло на расширение кругозора в области изобразительного искусства, развитие художественного вкуса.

— Быть руководителем арт-отеля работа или искусство?

— Не могу разделить. Это и то, и другое. Арт-отель «Украина» — то место, где живёт живопись. Если все полотна снять со стен, то всё будет совсем иначе. Работа — моя жизнь. Искусство вошло к нам в дом и живёт здесь. Мы готовы всячески способствовать тому, чтобы так продолжалось и в дальнейшем.

Татьяна Руснак
Фото: Олега Деркунского, vk.com/club152013294, vk.com/art_hotel_ukraine

Loading



арт-отель "Украина", Светлана Антоненко,

Поделиться:

Похожие посты

Проявление божественного в виде морского шторма показали в Севастополе

Персональная выставка «Сердце моря» (0+) художницы Натальи Нестеровой открылась в Севастополе. В экспозиции, состоящей из серий «Чёрное море», «Шторм века» и «Эмоции», представлены акварели мастера, посвящённые морским штормам и эмоциям, которые те в

Клавиатура как метафора жизни: в Севастополе представили работы, вдохновлённые клавишами

Мультидисциплинарная выставка Clavier (16+) — проект творческого объединения «Форма места», который собрал 25 художников, фотографов и перформеров из Крыма и Севастополя, — открылась в арт-пространстве «10й ДОМ». Концепция экспозиции строится вокруг

«Ёмкость» своих смыслов показал симферопольский художник в Севастополе

Художник-график из Симферополя Виктор Нефёдов представил в Севастополе персональную выставку под названием «Ёмкость» (12+) — небольшую ретроспективу своего творчества, охватывающую работы, разработанные на протяжении более десяти лет.
Обложка: Р

Труды полувекового творчества представили преподавательницы художественной школы Севастополя

В Севастополе открылась выставка (12+) двух преподавателей детской художественной школы: Зинаиды Гурьевой и Елены Соповой. В экспозиции представлены работы, созданные за почти полвека — с 1978 по 2025 годы, демонстрируя творческий путь двух мастеров,

В Севастополе трагедию разрушения превратили в искусство выставкой «Пожары»

Показать, как искусство преображает трагическое в прекрасное. Вот главный посыл фотопроекта «Пожары» (6+), который открылся в культурном пространстве «10й дом». Это совместная работа фотографа Евгении Голобурдиной и художницы Аллы Лебеденко. Выставка

Новости ForPost

Метки

праздник Театральная улица Российские сериалы 2025 Золотая балка балет Психо Дель Арт комедия Музей-заповедник "Херсонес Таврический" K-pop Новый год Аниме детектив игры 2023 мультфильмы театр Луначарского Netflix рэп российские фильмы мультфильмы 2023 выставки Театр им. Кукол мода и стиль Российские сериалы Конкурс "Живая классика" Тейлор Свифт куда сходить ДКР Хаяо Миядзаки музыка 2024 поп-музыка СевТЮЗ Федюхины высоты Обзор Balenciaga кино Билли Айлиш карантин афиша Севастополь Модный показ Севастопольский ТЮЗ Дворец культуры рыбаков опера Херсонес Севастопольский театр оперы и балета сериалы 2025 изоляция выставка 9 мая Севастополь театр искусство мультфильмы 2024 Неделя моды Афиша Севастополя игры 2024 Charli XCX "Кинопоиск" Неделя моды в Париже Крым книги мастер-классы живопись сериалы 2023 День Победы Театр имени Луначарского фестиваль аниме 2024 спектакль поэзия Dior спектакли фэнтези Большой севастопольский офицерский бал сериалы 2024 музыка аниме 2025 фильмы 2024 музыка 2025 фильмы ужасов обзор аниме современное искусство Григорий Лифанов коронавирус BLACKPINK хоррор музыка 2023 СЦКиИ Александр Петров рецензия концерт Клим Шипенко фильмы 2023 Херсонес Таврический Мода Игры 2025 Фильмы 2025 фильмы театр драмы "Психо Дель Арт" художники арт-отель "Украина"